Amanda Levete, Ho-Yin Ng, Alice Dietsch i Maximiliano Arrocet rade zajedno kao tim na svakom projektu, bez obzira na njegov obim, kombinujući konceptualni njuh sa tehničkom izvrsnošću. Projekti ovog biroa nijesu zamišljeni samo kao zgrade, već i kao urbani predlozi. Prostori koji promovišu reciprocitet između prirode i susjedstva; projekti koji izražavaju identitet institucije, odražavaju ambicije mjesta i “sanjaju” snove zajednice.
- Amanda Levete, osnivač studija
AL_A je nagrađivani arhitektonski studio koji je 2009. godine osnovala arhitekta Amanda Levete, dobitnica nagrade RIBA Stirling, zajedno sa saradnicima Ho-Yin Ng, Alice Dietsch i Maximiliano Arrocet. Direktori rade kao tim jednakih na svakom projektu, bez obzira na njegov obim, kombinujući konceptualni njuh sa tehničkom izvrsnošću. Projekti ovog biroa nijesu zamišljeni samo kao zgrade, već i kao urbani predlozi. Prostori koji promovišu reciprocitet između prirode i susjedstva; projekti koji izražavaju identitet institucije, odražavaju ambicije mjesta i “sanjaju” snove zajednice.
Nedavno završeni projekti uključuju proširenje objekta Wadham College na Univerzitetu u Oksfordu i novi centar za dobrotvornu organizaciju za njegu protiv raka Maggie’s u okviru Univerzitetske bolnice koledža u Sautemptonu. Godine 2017. završen je Exhibition Road Quarter u okviru Victoria & Albert muzeja u Londonu, najveći građevinski projekat V&A u posljednjih više od 100 godina, i Central Embassy, najveći projekat do sada koji se sastoji iz luksuznog tržnog centra i hotela od 140.000 m2 u Bangkoku na lokaciji nekadašnje Britanske ambasade. Godine 2016. proslavili su otvaranje MAAT – a - muzeja umjetnosti, arhitekture i tehnologije u Lisabonu, i završili su medijski kampus od 13 hektara i objekat sjedišta kompanije Sky u Londonu od 37.700 m2.
Objekti na kojima biro AL_A trenutno radi su proširenje i rekonstrukcija Paisley muzeja u Škotskoj i projekat prvog prototipa postrojenja za magnetizovanu ciljnu fuziju u svijetu, za kanadsku firmu General Fusion.
“Najbolje sarađujemo sa klijentima čije ambicije sežu dalje od fizičkog, funkcionalnosti i budžeta; oni koji žele da nastave igru. Naš cilj je da proširimo ambicije naših klijenata za njihove projekte kroz arhitektonski izum. Ostvariti viziju i stvoriti nešto zaista transformativno.”
MAAT muzej je smješten na obali rijeke Težo u Belemu, okrugu iz kog su svoja putovanja započeli svi portugalski istraživači. Ova nova “veza” rijeke i obale je moćan, ali senzibilan objekat, male visine, koji istražuje konvergenciju savremene umjetnosti, arhitekture i tehnologije.
Nova zgrada je središnji dio masterplana EDP fondacije za umjetnički kampus koji uključuje prenamjenenu prostora koje je zauzimala elektrana.
Stapajući strukturu u pejzaž, objekat je projektovan tako da omogući posjetiocima da šetaju preko, ispod i kroz njega. Krov postaje prostorija na otvorenom, fizičko i konceptualno ponovno povezivanje rijeke sa srcem grada – gdje posjetioci mogu da se okrenu od rijeke i uživaju u pogledu na gradski pejzaž, a noću da gledaju film sa Lisabonom kao pozadinom.
MAAT MUZEJ je smješten na obali reke Težo u Belemu, okrugu iz kog su svoja putovanja započeli svi portugalski istraživači. Ova nova “veza” rijeke i obale je moćan, ali senzibilan objekat, male visine, koji istražuje konvergenciju savremene umjetnosti, arhitekture i tehnologije.
Ispod, izložbeni prostori su produžeci javnog prostora, sa tečnim međusobno povezanim sadržajima i interakcijom na presjeku tri discipline. Ovi prostori dopunjuju galerije preuređene zgrade Central Težo.
Nadovezujući se na bogatu portugalsku tradiciju zanata i keramike, trodimenzionalne glazirane pločice artikulišu fasadu i proizvode složenu površinu koja daje promjenljivo očitavanje vode, svjetlosti i sjenke.
Sky Central je zamišljen tako da izazove konvencionalne ideje radnog prostora; prihvatajući i razvijajući jednostavnost industrijske hale. Vizija odražava principe rada kompanije sa dizajnom objekta, a to su kreativnost i ljudi. Studio AL_A zajedno sa PLP - om i Haseli- om oživio je ovu viziju sa prirodno osvjetljenim, preklapajućim prazninama unutar “dubokih” prostora spratova kako bi se stvorio visok nivo vizuelne povezanosti.
Generalni direktor Sky grupe, Jeremy Darroch, rekao je: „Naša kultura i naši ljudi su fundamentalni za održivi uspijeh Sky - a. Naši ljudi žele da daju sve od sebe i daju sve od sebe, a mi želimo da ih podržimo u tome, stvarajući inkluzivno i kreativno radno mjesto koje olakšava protok briljantnih ideja i kreativnosti.
Otvoreni i fleksibilni prostori su projektovani u međusobno povezanim “blokovima” kako bi se prilagodili novom tipu kreativne industrije, gdje su tradicionalne razlike između kreativnog, tehničkog, proizvodnog i korporativnog razbijene. Oni su zamijenjeni isprepletenim, fluidnim radnim prostorom koji može da koristi svo različito stručno osoblje za potrebe kompanije Sky Central.
SKY CENTRAL je zamišljen tako da izazove konvencionalne ideje radnog prostora; prihvatajući i razvijajući jednostavnost industrijske hale. Vizija odražava principe rada kompanije sa dizajnom objekta, a to su kreativnost i ljudi. Studio AL_A zajedno sa PLP - om i Haseli- om oživio je ovu viziju sa prirodno osvjetljenim, preklapajućim prazninama unutar “dubokih” prostora spratova kako bi se stvorio visok nivo vizuelne povezanosti.
Objektom dominira centralni atrijum trostruke visine, koji se “izdiže” iznad centralnih komunikacija duž prizemlja. Radni prostori i neformalni radni elementi zajedno sa sadržajima u rasponu od restorana i kafića do supermarketa i bioskopa sa 200 mjesta – sve se to pažljivo prepleta kroz čitav objekat. Zgrada je novi holistički, inkluzivan način rada i života, i kako je direktor AL_A, Ho-Jin Ng rekao ona „definiše novi model za budućnost industrije koja se brzo razvija“.
The V&A Exhibition Road Quarter je nevjerovatna transformacije bivše kotlarnice Victoria and Albert muzeja na velikoj kulturnoj arteriji Londona, Exhibition Road. Ovaj novi ulaz povezuje muzej sa susjedima, pojačavajući viziju Albertopolis - a intelektualne ambicije i inovacije i stvara niz velikih novih prostora.
Sackler Courtyard je prvo javno dvorište na svijetu popločano porcelanom i obuhvata preko 11.000 ručno rađenih porcelanskih pločica, inspirisanih bogatom tradicijom keramike u V&A. Ovaj novi javni prostor sadrži i lokal sa namještajem koji je, takođe, dizajnirao studio AL_A i proizveo Moroso. Dvorište Sackler otkriva arhitektonski značajne fasade i detalje koje javnost nikada ranije nije vidjela, kao što je dekorativna renesansna tehnika koja koristi više slojeva obojenog maltera koje su kreirali prvi studenti umjetnosti u muzeju, krajem XIX vijeka. Kamena oplata Aston Webb fasade zadržava štetu koju je objekat pretrpio tokom Drugog svjetskog rata, a koja se ogleda u 11 kompleta novih metalnih kapija, koje je dizajnirao AL_A. Kapije su izrađene sa šablonom perforacija koje prate otisak oštećenja od gelera na kamenoj ogradi, kao i Kraljevski grb na centralnoj kapiji.
Hala Blavatnik je novi prostor koji je transformisao način na koji posjetioci doživljavaju i otkrivaju muzej i izložbene zbirke. Povezujući novoizložene galerije budističke umjetnosti fondacije Robert H. N. Ho i galerije skulptura Dorothy i Michael Hintze - a, sala Blavatnik pruža pogled na baštu John Madejskog, vodi do nove prodavnice i povezuje se sa istorijskim keramičkim stepeništem, kao i centrom za umjetničko obrazovanje Sackler, koji se ponovo otvara sa novom galerijom dobrotvorne zajednice John Lyon - a.
THE V&A EXHIBITION ROAD QUARTER je nevjerovatna transformacije bivše kotlarnice Victoria and Albert muzeja na velikoj kulturnoj arteriji Londona, Exhibition Road. Ovaj novi ulaz povezuje muzej sa susjedima, pojačavajući viziju Albertopolis - a intelektualne ambicije i inovacije i stvara niz velikih novih prostora.
Raznovrsna galerija Sainsbury, površine 1.100 kvadratnih metara bez stubova, jedna je od najvećih privremenih izložbenih galerija u Velikoj Britaniji. Ovaj fleksibilni izložbeni prostor nalazi se iznad sprata posvećenog rukovanju umjetničkim djelima, konzervaciji i prostoru za pripremu. Novi prostori dosežu čak 18 metara ispod zemlje. To je bio zaista hrabar inženjerski i građevinski izazov koji je javnosti vidljiv zahvaljujući čeličnim stubovima i gredi obojenoj živopisnom narandžastom bojom koja bukvalno drže težinu istorije i neprocjenjive kolekcije muzeja iznad.
Central Embassy je objekat koji donosi prepoznatljivu novu siluetu u gradu, onu koja se otvara i prema ulici i prema horizontu, i postaje novi motiv na razglednicama Bangkoka.
Smješten u bivšim baštama britanske ambasade, duž Ploenchit Road - a, primarne komercijalne arterije Bangkoka, projekat mješovite namjene od 140.000 kvadratnih metara spaja sedmospratni luksuzni maloprodajni kubus i 27 spratova visoku hotelsku kulu Park Hyatt sa pet zvjezdica u kohezivnu, arhitektonsku cjelinu. Toranj je prvi projekat koji je ovaj britanski studio završio na Tajlandu.
Hotel i tržni centar su povezani pomoću koncepta “neprekidne petlje” kako bi se stvorilo intuitivnije stapanje između baze, tornja i samih sadržaja. Čini se da kontinuitet linije tornja razbija zapreminu mase baze, stvarajući strukturu koja je asimetrična u svim dimenzijama.
U zavisnosti od funkcije prostori su u odnosu na potrebnu privatnost podijeljeni tako da su privatni programi za goste okrenuti ka baštama Nai Lert Park - a, dok su hotelski bar, recepcija i velika otvorena terasa okrenuti ka centru grada.
Ujedinjujući tradicionalnu izradu sa tehnologijama digitalnog dizajna, fasadne obloge se oslanjaju na tajlandsku tradiciju izrade složenih uzoraka. Spoljašnjost je obložena sa 300.000 aluminijumskih pločica, svaka sa dvije površine koje odražavaju i haos grada i samo nebo. Stvarajući dinamičan obrazac kao odgovor na spoljašnje uslove, slaganje pločica stvara efekat mermera, artikulisan igrom svjetlosti i refleksije duž različitih profila.
Studio AL_A iz Londona je osvojio prvu nagradu na međunarodnom konkursu za arhitektonsko idejno rješenje buduće koncertne dvorane Beogradske filharmonije na Novom Beogradu.
Buduća koncertna dvorana će biti smještena tik pored Palate Srbija. Sa više prostorija za izvođenje, održavanje proba i kreativni rad, uključujući simfonijsku koncertnu salu sa 1.600 mjesta, dvorana će biti prva te vrste na Balkanu, međunarodno priznata platforma za muzičko izvođenje svjetske klase koja će doprinijeti društvenom, ekonomskom i ekološkom razvoju Srbije.
CENTRAL EMBASSY JE OBJEKAT KOJI DONOSI PREPOZNATLJIVU NOVU SILUETU U GRADU, ONU KOJA SE OTVARA I PREMA ULICI I PREMA HORIZONTU, I POSTAJE NOVI MOTIV NA RAZGLEDNICAMA BANGKOKA.
Predio oko rijeke Dunav i ambijent parka je bio polazna tačka projekta. Korišćenje vodene površine da bi se u njoj odrazila zgrada i okolna priroda dočarava močvarno područje koje je prvobitno omogućilo srpskom narodu da se ovdje uspješno razvija. “Nijeste mogli da zamislite bolje mjesto od ovog da biste poslali poruku vizije Srbije za budućnost. Veličanstveno okruženje parka Ušće, na obalama rijeke Dunav, šalje moćnu poruku o preobraženju i ponovnom vraćanju prirodi naših gradova kako bismo ih učinili zelenijim i ljepšim prostorima. Koncertna sala će biti izraz skladnosti između prirode, arhitekture i muzike, na stožernoj tački u Evropi gdje se susreću Istok i Zapad. To će biti mjesto gdje će se ljudi iz svih krajeva i kultura, svih uzrasta i vještina, okupljati kako bi uživali u muzici svih žanrova.”, izjavila je Amanda Levete.
STUDIO AL_A IZ LONDONA JE OSVOJIO PRVU NAGRADU NA MEĐUNARODNOM KONKURSU ZA ARHITEKTONSKO IDEJNO RJEŠENJE BUDUĆE KONCERTNE DVORANE BEOGRADSKE FILHARMONIJE NA NOVOM BEOGRADU.
Buduća koncertna dvorana će biti smještena tik pored Palate Srbija. Sa više prostorija za izvođenje, održavanje proba i kreativni rad, uključujući simfonijsku koncertnu salu sa 1.600 mjesta, dvorana će biti prva te vrste na Balkanu, međunarodno priznata platforma za muzičko izvođenje svjetske klase koja će doprinijeti društvenom, ekonomskom i ekološkom razvoju Srbije.
Koncertna dvorana Beogradske filharmonije sastoji se od četiri glavne prostorne cjeline – velike dvorane za koncerte, sale za recitale, kreativnog centra i podijuma – svaki sa drugačijim karakterom, slaveći različite muzičke žanrove, privlačući različitu publiku i podstičući različite aktivnosti. Ove četiri prostorne cjeline okružuju društveni prostor koji čini srce koncertne dvorane Beogradske filharmonije, sa zajedničkim pomoćnim prostorijama smještenim ispod novostvorenog gradskog trga. Kroz ovako uređen prostor osmišljen je objekat bez prednje i zadnje strane, što rezultira jednom arhitektonskom panoramom. Kroz ovu ekspresivnu formu objekat govori o kretanju muzike. Materijalnost ovog pokrova stvoriće efekat talasanja koji odražava šarene vode rijeke Dunav, odražavajući pejzaž koji se mijenja sa promjenom godišnjih doba i nagovještavajući jedan novi spomenik kulture.
